七月初的午后，阳光明晃晃地铺下来，树叶浓绿，暑气逼人。忽然想起南宋范成大的《喜晴》：“窗间梅熟落蒂，墙下笋成出林。连雨不知春去，一晴方觉夏深。”春夏的更替总是如此，在不知不觉中悄悄换装。待你恍然察觉时，夏天就这样铺天盖地地来了。

翻开中国文艺史，历代文人墨客对夏天的描绘虽不似春秋那般繁密，却自有一番别样的风致。不妨从诗词与丹青之中，拈几枝夏日的琪花瑶草，一窥中国人精神世界里那些不同风味的夏天。

苦热成诗 文人的消夏吟咏

夏天的诗，常常从“热”写起。

《诗经·小雅·四月》开篇便是“四月维夏，六月徂暑。先祖匪人，胡宁忍予”，先民在炎炎夏日中迁徙跋涉，备受高温煎熬之苦。千年之后，唐代白居易在《观刈麦》中写下“足蒸暑土气，背灼炎天光。力尽不知热，但惜夏日长”，农人在烈日下的艰辛跃然纸上；唐朝李绅的《悯农》更是以“锄禾日当午，汗滴禾下土”的特写镜头，让人仿佛听到汗珠坠落在灼热土地上发出的声响。

面对夏日酷热，古人也没有“坐以待毙”，他们自有消解之法。

元 王蒙 《夏山高隐图》

唐代高骈的《山亭夏日》描绘了一幅立体的夏日图景：“绿树阴浓夏日长，楼台倒影入池塘。水晶帘动微风起，满架蔷薇一院香。”绿荫、倒影、微风、花香——视觉与嗅觉交织，暑热仿佛被这满架的蔷薇香隔在了院墙之外，只余舒适、悠闲。李白则更为洒脱，在《夏日山中》写道：“懒摇白羽扇，裸袒青林中。脱巾挂石壁，露顶洒松风。‌‌”衣履可以不穿，羽扇可以不摇，松树间吹过的凉风就已经足够，一个人在山林间无拘无束，颇有魏晋遗风。

到了宋代，秦观《纳凉》中的“携杖来追柳外凉，画桥南畔倚胡床。月明船笛参差起，风定池莲自在香”，则是一幅文人的消夏小景。画桥南畔，绿柳成行，诗人倚坐胡床，享受着柳荫下的凉风。寂寂明月夜，晚风微拂，池中莲花盛开，幽香散溢，沁人心脾。

夏夜的清愁又别是一番滋味。唐代孟浩然《夏日南亭怀辛大》写“山光忽西落，池月渐东上。散发乘夕凉，开轩卧闲敞”，月光东升，荷风送香，静躺乘凉。如此夏夜，却“欲取鸣琴弹，恨无知音赏。感此怀故人，中宵劳梦想”。这份感怀是独属于夏夜的、略带惆怅的清凉。

越看越清凉 画里的避暑指南

如果说诗词中的夏天是听觉与心境的交响，那么古画中的夏天便是视觉与意境的盛宴。

在古人的画笔下，夏日风物被赋予了一层浪漫的滤镜。层峦叠翠的深山、碧波潋滟的荷塘、摇曳生姿的芭蕉……画家们以墨色与线条，捕捉着夏日最灵动而惬意的瞬间。

元代盛懋《山居纳凉图》

深山是纳凉的好去处。元代盛懋的《山居纳凉图》构图饱满繁密，重峦叠嶂、浓荫蔽日，表现出草木葱茏的盛夏光景。北宋郭熙曾形容夏山“苍翠而如滴”——那满纸的青绿，仿佛能将暑气都滤去几分。南宋的《草堂消夏图》，草堂四周，翠竹挺拔，芭蕉展叶，杂树丛生，流水潺潺。草堂内两位士人对谈，惬意悠闲。

南宋  佚名 《草堂消夏图》

荷花是夏日画中最常见的意象之一。宋代苏汉臣的《荷塘消夏图》描绘了荷塘边纳凉的场景。碧波涟漪，荷叶田田。岸边垂柳依依，两位女子凭栏赏荷，情态娴静，让人仿佛置身于夏日傍晚的清凉湖水中。南宋吴炳的《出水芙蓉图》中，荷花怒放盛开，娉婷舒展。花瓣鲜艳娇嫩，让人直面荷花之美。

北宋苏汉臣《荷塘消夏图》

南宋 吴炳 《出水芙蓉图》

从深山草堂到文人庭院，从林泉山居到荷塘小憩，古画中的夏天，是一个阶层多元、趣味各异的清凉世界。

心静自然凉 中国人的清凉哲学

面对炎夏，古人并非一味苦熬。他们或栖身山林，听松涛阵阵；或泛舟莲荡，任水气沾衣；或临水凭栏，看云影徘徊；或闭户焚香，伴一炉沉水。然而，外物之凉终有尽时，唯有内心的静气方能恒久。

关于如何从“根本上”解决暑热烦恼，唐代白居易有一首《消暑》诗，给出了一个“传世妙招”：“何以消烦暑，端坐一院中。眼前无长物，窗下有清风。散热由心静，凉生为室空。”

简称：心静自然凉。

这五个字，道出了中国人对待夏天的独特态度。暑热是客观存在，但内心的清凉是可以主动营造的。在诗词中，在山林里、在荷塘边、在槐荫下……古人以各种方式与暑热周旋，与其说是在躲避夏天，不如说是在与夏天达成某种和解。他们将炎热转化为诗意，将酷暑升华为画境，在“苦夏”之中寻出了“乐夏”的可能。

南宋一位画家作《柳院消暑图》。一白衣居士坐于窗前远眺青山，院内一童仆相随，院外一童仆捧瓜而来。近处芭蕉绿柳，远处江水悠远，构图疏朗，气韵闲适。观画之人，仿佛也随那白衣居士一同静坐，内心平静之余，暑热顿消。

南宋绘画《柳院消暑图》

明代高濂在《遵生八笺》中说“孟夏之日，天地始交，万物并秀”。夏天固然炎热，却也是万物最繁茂的季节。当我们穿越千年，在诗词与丹青中与古人的夏天相遇时，便会发现，那个没有空调的年代，他们照样把日子过得风雅而从容。

一纸诗，一幅画，一缕穿越千年的凉风。无论暑热如何逼人，总有一方清凉在心头。

版权声明